Cadaver Carnivore — atmospheric death metal группа из Новосибирска. В эксклюзивном интервью Rock House музыканты рассказывают о создании дебютного альбома Devouring Eclipse of Darkest Realm, экспериментах после релиза, работе с лейблом и планах на второй полноформатник.
Физическое издание Devouring Eclipse of Darkest Realm на CD и футболка Cadaver Carnivore представлены в каталоге Rock House. Другие разговоры с музыкантами собраны в разделе «Интервью».
Редакционная пометка. Ответы Cadaver Carnivore опубликованы в авторской редакции: формулировки, орфография и пунктуация сохранены из материала, предоставленного группой. Вопросы получили только техническое оформление для чтения на сайте.
Альбом «Devouring Eclipse of Darkest Realm» вышел в 2023 году. Расскажите, как рождалась эта работа. Некоторые наработки тянулись с 2018 года — как из такого количества материала и демо вы отбирали треки для финального релиза?
Я никогда не переставал сочинять материал, с тех пор как начал - демки и всевозможные наработки существовали и сильно раньше 2018 года, но именно от этого года я веду отсчет - так как именно материал вощедший в дебютный альбом зарождался в этом году. В частности можно говорить о первой сырой версии трека Evil of all Humanity.
Когда накопилось несколько вменяемых треков со схожей атмосферой и death metal риффингом - начал собираться альбом, то есть часть треков уже была в ядре и буквально пару дописывалось для завершения
В звучании альбома чувствуется сильное влияние атмосферного death metal. Какие образы, фильмы, книги или авторы (например, Говард Лавкрафт или манга Хаясиды Кью) вдохновляли вас при создании этой мрачной вселенной?
Да, я очень большой любитель всевозможного мрачняка - от темного фентези и до Лавкрафтианских ужасов, игры, аниме и манга так же в числе источников вдохновения. Как например в первом альбоме трек Dai Dark - собственно название манги Хаясиды, прям пересказал ее историю в музыкальном полотне.
Вы описываете альбом как «пейзаж за гранью воображения, сформированный из сросшихся костей и разрушенного рассудка». Насколько для вас важно, чтобы слушатель не просто слышал музыку, а погружался в эту историю?
Именно поэтому в моем материале много синтезаторов, семплов и т.д. - отличный инструмент чтобы нагнать атмосферу и глубже раскрыть риффы. Когда есть хороший грувовый рифф и мелодия - это лучше запоминается и остается желание переслушать композицию.
В записи альбома принял участие вокалист Андрей «Zubr» Раевский. Как строилась ваша совместная работа? Привносил ли он что-то своё в уже готовый материал?
Да Андрей исполнил абсолютно все вокальные партии на альбоме, я лично записал только пару бэков. Тексты сочинял я, Андрей адаптировал их под музыку - добавлял разные ритмические и вокальные фишки. Так же Андрей местами дорабатывал партии барабанов.
В альбоме есть инструментальные композиции, например, «Immersion» и «Void». Какова их роль в структуре альбома? Считаете ли вы их просто связками или полноценными смысловыми частями?
Ну вот Immersion - чисто вступление, нагрузка тут разве что подготовительная к грядущему, Void - можно назвать смысловой композицией, хотя и служит она больше как переход или связка, но там есть полноценная мелодия.
После выхода дебютного альбома вышел сингл «Code: Necro» (в том числе русскоязычная версия). О чём эта работа? Можно ли считать её логическим продолжением «Devouring Eclipse...» или это шаг в новом направлении?
Скорее работа экспериментальная, она находится как бы в отдельном поле и не имеет связи с первым альбомом или грядущими.
В «Code: Necro» вы экспериментировали с русскоязычными текстами. Это разовый опыт или вы планируете и дальше использовать русский язык в своём творчестве?
Возможно будем использовать, но на текущий момент все тексты на английском.
Расскажите о совместной работе с Decomposition of Entrails над «Code: Necro». Как появилась идея этого коллаборационного трека и как проходила работа над ним?
Барабанщик Decomposition of Entrails - Евгений, он же занимается нашей цифровой дистрибуцией, так что все было просто - го совместный трек запилим. Музыкальной составляющей занимался я и мой ударник - Алексей Попов. Decomposition of Entrails поучаствовали как сессионные вокалисты, сделали обложку на сингл. В процессе написания конечно делился наработками и пацаны уже предлагали что оставить, что поменять и т.д.
Планируете ли вы в ближайшее время выпустить новый полноформатный альбом или пока в фокусе синглы и EP?
Да недавно вышел новый сингл - Sign of Heretic с грядущего альбома Darkest Effigy of Anathemic Desires. Соответственно у нас альбом на подходе.
Ваш дебютный альбом вышел на лейбле Heretic Impalement Records. Как произошло ваше знакомство с лейблом? Отправляли ли вы демо или они вышли на вас сами?
Когда я закончил писать дебютный альбом, я целенаправленно начал искать лейбл для реализации - и собственно писал в разные лейблы с таким вопросом. Так получилось что на Heretic Impalement Records мне предложили лучшие условия.
Лейбл специализируется на андеграундном металле. Насколько важна для вас физическая релизная культура (CD-носители) в эпоху стриминга?
Естестсвеено CD носители это часть метал культукры - за столько лет в этом поле ничего сильно не поменялось. Диски продолжают оставаться как коллекционным предметом, так и возможностью слушать альбом на каком то оборудовании - свой вайб так скажем.
В оформлении альбома принимал участие художник Нестор Поварнин (Ciemra, Derelict, Gosudar). Как проходила работа над визуальным образом? Насколько важен для вас союз музыки и визуала?
Визуальная часть очень важна, это первое что увидят люди еще не включив музыку. Обложка модет как усилить желание послушать релиз так и прямо противоположно. Нестор предложил мне свои услуги по оформлению, я был впечателен его работами и согласился.
Сотрудничество с лейблом повлияло на ваш подход к созданию музыки? Даёт ли он вам полную творческую свободу или предлагает какие-то корректировки?
Да, меня не ограничивают в плане музыкального выражения - так что ничего с тех пор не изменилось.
Вы начали играть на музыкальных инструментах в 18 лет. Как из участника местной панк-группы вы пришли к созданию атмосферного death-metal проекта?
Я всегда хотел сочинять и играть Death Metal, просто на момент начала скилла хватало только на панк. Начинал я кстати с бас гитары, а затем уже пришла электруха и т.д.
Проект Cadaver Carnivore — это ваш сольный проект, где вы записываете все инструменты, занимаетесь сведением и мастерингом. Сложно ли быть «группой одного человека»?
Ну сейчас положените дел немного изменилось, первые демки я действительно скалдываю сам и показываю пацанам. Они уже развивают композицию по своим инструментам. Сведение и мастеринг все так же на мне. На грядущем альбоме мы полностью записали живые инструменты, так что звучание альбома может напомнить вам о золотой эре Death Metal.
Какие планы у Cadaver Carnivore на ближайшее будущее?
Релиз второго альбома, концерты - развиваться как группа и набирать все больше фанатов и популярности. Выйти так скажем на новый уровень