Локация и сцена Великого Новгорода

Насколько Великий Новгород, его атмосфера или, возможно, древняя история влияют на тоскливое и тяжёлое настроение вашей музыки?

Не думаю, что древняя история Новгорода напрямую влияет на нашу музыку. У нас никогда не было отсылок к древнерусской культуре, историческим событиям или местному фольклору. Мы не ставили перед собой задачу передать атмосферу города через музыку.

Скорее, влияние может быть связано с самой жизнью в небольшом городе. Здесь довольно спокойно, иногда даже слишком, и при этом есть ощущение замкнутости. Но основа нашей музыки всё же в личном опыте, внутренних конфликтах и попытках разобраться в происходящем.

Каково в принципе быть андерграундной метал-группой в Новгороде? Сталкиваетесь ли вы с нехваткой площадок или местное комьюнити настолько сплочённое, что заменяет столичные клубы?

В Новгороде для метал-групп фактически есть одна площадка, клуб «Сердце», филиал питерского клуба. Поэтому с концертами всё довольно сложно, возможностей немного.

При этом местное комьюнити помогает. Музыканты знают друг друга, поддерживают концерты и стараются сохранять сцену. Но это не заменяет столичную инфраструктуру. В Москве или Петербурге больше клубов, групп, организаторов и возможностей для развития. У нас всё гораздо локальнее.

Четыре участника группы Crust стоят в тёмном помещении.
Фото предоставлено для интервью CRUST.

Эволюция звука и музыкальный стиль

Вы начинали в 2014 году с тягучего sludge/doom/post-metal, а со временем ушли в более скоростной и яростный black/death metal. Была ли эта эволюция осознанным решением или звук менялся органически вместе с переменами в ваших жизнях?

Скорее, звук менялся органически. Изначально материал был ближе к медленному пост-металу, с некоторыми элементами sludge. Со временем менялись наши музыкальные вкусы, и нам стало интересно работать с более быстрыми и агрессивными жанрами.

Мы не ставили перед собой задачу резко сменить стиль. Просто постепенно начали появляться другие риффы, структуры и способы построения песен. В какой-то момент стало понятно, что прежние рамки нам уже не очень подходят.

Ваше название, Crust, изначально выбиралось в спешке перед одним из первых концертов. Не думали ли вы сменить его, когда музыка окончательно ушла от сладжа и прото-краста?

Во-первых, прото-краст мы никогда не играли, это всё-таки не совсем точное описание нашего раннего материала. Изначально мы были ближе к медленному пост-металу с элементами sludge.

А название мы действительно хотели сменить. Мне кажется, сейчас оно уже не совсем нам подходит. Но после такого количества выпущенных релизов, наверное, поздно об этом думать. Вначале мы работали на имя, а теперь имя работает на нас.

Как в коллективе распределяются роли при создании треков? Артур и Влад остаются главными сонграйтерами, или это всегда продукт коллективного джема в студии?

Основная работа над материалом обычно начинается с идей Влада или Артура. Это может быть рифф, структура композиции или отдельная партия. Потом материал дорабатывается вместе на репетициях.

Мы не так часто строим песни на коллективном джеме. Обычно есть первоначальная идея, которую мы постепенно развиваем, меняем и проверяем на практике. Каждый участник вносит свой вклад в аранжировки, партии ударных, баса, вокала и соло.

Участники Crust выступают на сцене с гитарами и ударной установкой при красно-белом освещении.
Фото предоставлено для интервью CRUST.

Дискография и международный опыт

У вас за плечами внушительное количество релизов и сотрудничество с культовыми зарубежными лейблами, включая итальянский Avantgarde Music и американский Moribund Records. Как группе из провинциального российского города удалось обратить на себя внимание таких лейблов?

Наверное, здесь нет какого-то одного секрета. Мы много лет выпускали музыку, отправляли её на лейблы, общались с людьми и постепенно накапливали материал. В какой-то момент наши записи дошли до нужных людей.

Большую роль сыграли предыдущие релизы и постоянная работа группы. Всё складывалось постепенно, через знакомства, рекомендации и обычную работу над музыкой.

Альбом «...and a Dirge Becomes an Anthem» стал для многих прорывным, а записан он был в Петербурге всего за один день в разгар пандемии. Какие главные уроки вы вынесли из этого экстремального опыта?

Главный урок в том, что нужно заранее понимать, чего ты хочешь от записи. Когда времени мало, невозможно бесконечно экспериментировать и исправлять всё на месте.

Мы хорошо подготовили материал, поэтому смогли записать альбом за короткий срок. Но сейчас нам интереснее работать более внимательно, оставлять время на дополнительные партии, эксперименты и поиск нужного звучания.

Сейчас вы активно выступаете с обновлённой программой и готовите новый материал. Чего ждать слушателям от грядущего релиза? Будет ли это продолжением идей «Where Light Fears to Descend» или нас ждут новые стилистические эксперименты?

Новый альбом будет разнообразнее по жанровой палитре. В нём будет больше разных подходов к построению песен, материал в целом стал техничнее. Барабанные партии будут более прогрессивными, в духе поздних альбомов Death.

Соло тоже станут разнообразнее. Кроме того, на альбоме будут несколько приглашённых вокалистов. E. из Umus исполнит партии чистого вокала, а Nick из Bitter Loss запишет гроул.

Сейчас мы занимаемся сведением, доделываем дополнительные партии и работаем с приглашёнными музыкантами. Поэтому окончательное звучание ещё формируется.

Философия и лирика

Ваши тексты и концепции часто пропитаны темами внутренней борьбы, стоицизма, как на альбоме «Stoic», и беспросветного мрака. Помогает ли вам создание такой музыки справляться с собственными внутренними демонами, или это исключительно художественные образы?

Для нас это не только художественные образы. В текстах часто отражаются личные переживания, сомнения и попытки разобраться в происходящем.

При этом у нас нет страха смерти. Скорее, речь о принятии смерти как естественной и закономерной части жизни. Музыка помогает сформулировать то, что сложно выразить обычными словами.

Но Crust не является прямым дневником. Это скорее способ посмотреть на собственные проблемы со стороны и превратить их во что-то конкретное.

Что для вас идеальная «атмосфера» в треке? На что вы делаете ставку, на давящую тяжесть гитар или на меланхолию и мелодизм?

В идеале это сочетание. Нам нравится, когда в треке есть контраст, когда после плотного и агрессивного фрагмента появляется мелодичная часть или спокойное начало переходит во что-то тяжёлое.

Атмосфера возникает не только из-за гитарного звука. Важны структура, паузы, темп, вокал, ударные и то, как все эти элементы работают вместе.

Четыре участника группы Crust позируют в тёмном помещении.
Фото предоставлено для интервью CRUST.

Концерты и внутренняя кухня

Вы играли как в душных закрытых клубах, так и на лесных фестивалях, например «Тьма» или «Новгородские костры». Где тёмная музыка звучит правильнее, в закрытом пространстве, где стены давят на зрителя, или на открытом воздухе, среди природы?

У каждого формата есть свои особенности. В клубе музыка ощущается более физически, особенно если помещение небольшое и звук плотный. На открытом воздухе всё воспринимается иначе, там больше пространства и естественного шума.

Поэтому я бы не стал выбирать что-то одно. Всё зависит от конкретного места, звука и самой атмосферы концерта.

Бывали ли случаи на концертах, когда всё шло не по плану, но именно это создавало ту самую сырую андерграундную магию?

Последний такой случай был на концерте в клубе МоТри в Москве. В тот день был сильный ливень, а сам клуб находится на цокольном этаже. В какой-то момент вышел из строя насос, который откачивал воду, и помещение начало сильно затапливать.

Сотрудники клуба спасали ситуацию чем могли, откачивали воду вёдрами и всем, что было под рукой. Насос удалось заменить во время выступления первой группы. В итоге концерт всё-таки состоялся и был спасён.

Какую главную ошибку вы совершили за более чем десять лет существования группы, о которой сейчас можете вспомнить с улыбкой или как о важном опыте?

Не сменили название, когда это ещё можно было сделать, ахахах.

А если серьёзно, наверное, нам стоило раньше больше внимания уделять уровню игры и не останавливаться на собственном потолке. Всегда есть куда расти, особенно в техническом плане.

Два музыканта Crust играют на сцене при красном освещении; внизу кадра отражение.
Фото предоставлено для интервью CRUST.

Блиц-опрос

Три метал-альбома, которые должен послушать каждый.

Dissection - Storm of the Light’s Bane

Death - Individual Thought Patterns

Opeth - Blackwater Park

Самый недооценённый трек в собственной дискографии.

Your Sweet Smell and Bitter Taste и Blazing the Trail in the Land of Suffering.

Идеальный напиток под музыку Crust.

Чёрный кофе с коньяком.

Великий Новгород в трёх словах.

История, тишина, печаль.